LAS AFUERAS DEL CANTE, HELPMEPLEASE 2019

El flamenco local se solidariza con Gambia a través del festival de ‘Helpmeplease 2019’

Helpmeplease es una asociación granadina sin ánimo de lucro integrada por profesionales del sector de la cultura local (actores, técnicos, directores, músicos, gestores y empresas privadas)cuyo fin es compilar fondos para apoyar anualmente a proyectos vitales de la ONG seleccionada mediante festivales benéficos. La cantidad integra de lo recaudado se destina a estos proyectos, aunque también uno de los principales objetivos de la Asociación es hacer visible la labor de esta ONG y la problemática determinada a la que destinan su esfuerzo.

En la edición de este año los beneficios obtenidos (que suelen rondar los 10.000 euros) irán destinados a Cultivant Vida que centra su trabajo en la construcción de pozos de agua potable y huertos colectivos en Gambia; además de edificar y restaurar escuelas y hospitales, dotándolos de material sanitario y de un equipo de médicos y enfermeros voluntarios para las zonas más necesitadas.

El festival que se viene celebrando desde el 2017, consiste en una serie de galas e iniciativas sociales a lo largo del mes de octubre, de precio asequible, pero de resultado inestimable. 

Gala Flamenca Helpmeplease 2019

El lunes 21 de octubre, la noche se dedicó al flamenco en el teatro Alhambra. Con el nombre de ‘Las afueras del cante’ se reunieron más de una treintena de artistas que acudieron a la cita de manera totalmente desinteresada y que apostaron por un flamenco que va más allá de lo convencional.

Así los grupos Fausto Taranto y Ropañeja fusionaron el flamenco con el rock y otras músicas. Mujeres Mediterráneas hicieron lo propio con

la música árabe. 

El flautista Sergio de Lope premiado con el ‘Filón minero’ en el Festival de las minas de La Unión, vino acompañado de la cantaora Alicia Morales; 

M de Puchero, los cantaores que acompañaban a Enrique Morente habitualmente 

(Fernando Rodríguez, 

Antonio Fernández y Salvador Fernández) junto a Miguel Ochando y Cheyene a la percusión, hicieron versiones de los temas del maestro. 

El cantaor Antonio el Turry, arropado por Rubén Campos a la guitarra, hizo un flamenco más tradicional de su reciente primer disco.

La nota de color, la puso el baile de Lucía Guarnido y sus alumnas, con Luis Mariano a la guitarra y Mati Gómez al cante.

Una noche solidaria y de meridiana calidad que muchos aficionados no quisieron  perderse.

Hasta el año que viene en #Helpmeplease2020

Jorge Fernández Bustos

CAPULLO DE JEREZ-50 AÑOS DANDO EL CANTE.

Acompañados de nuestro buen amigo, y colaborador de Extampas Flamencas , Jaime Nebot asistimos el 4 de octubre al homenaje a Miguel Flores "Capullo de Jerez" en Sevillla. Conmemoraba sus 50 años en los escenarios y nosotros celebrábamos que hacía casi 20 que nos conocimos escuchando y fotografiando también al jerezano, en aquella ocasión en Granada.

El auditorio Rocío Jurado estaba a reventar. Parte del público atendía al reclamo de la cantante Rosalía que compartía cartel junto a los demás artistas invitados, pero cuando Miguel pisó las tablas fue recibido por los asistentes con gran cariño y efusividad. Su trayectoria ha cambiado con el tiempo, se ha convertido en un "flamenco-star" en el escenario pero resulta indiscutible que es flamenco por los cuatro "costaos".

De la primera parte destacamos al cantaor "El Balilla" que hizo bulerías y tangos de repertorio camaronero para terminar con fandangos de Chocolate. También actuó en el evento el grupo de La Isla Maita vende Ca, con el incombustible Antonio Cañas, que supo levantar al público con sus temas de siempre.

En la segunda parte la cosa empezó a cambiar y Capullo con microfono en mano salió como un ciclón cual Mick Jagger de la barriada de la Asunción. Estuvo rodeado de sus músicos, del guitarrista Lolo Jero y José "Rubichi" al compás, que llevaron en volandas al resto de los acompañantes incluidos piano y trompeta. Los temas sonaron frescos y distintos. 

Momento cumbre fue la soleá por buleria a compás de nudillos y palmas que se marcó Miguel con Arcangel y Rancapino Chico. Eso sí, como comentaron en prensa " le tocó el micrófono de la señorita Pepis", una lástima, el sonido fue pésimo.  

Remedios comenzó diciendo que habia conocido a Rosalia, echándole flores y calificándola como una buena artista "en lo suyo". Remedios, una de las reinas del Flamenco, cantó por bulerías con ese rajo y pellizco que pocos tienen la suerte de transmitir, y hasta se atrevió sin micrófono.

El público se empezó a alterar y se desenfundaron cientos de móviles pues Rosalía, la cantante del momento, salía al escenario. Colaboró en el tema donde Miguel canta eso de "lucha por la libertad" e interpretó unos tangos de su repertorio. Cuando terminó su actuación y después de dar un abrazo a Miguel se fue como había venido, en un suspiro.

 Muchos de los asistentes secundaron el gesto, quizá sólo fueron para verla. Nos habría gustado que hubiera participado en un fin de de fiesta desenvolviéndose entre el resto de los participantes cantando y bailando. El periodista del Diario de Sevilla después decía: "la catalana se marcó unos pasos por tangos deliciosos". 

Lo que vimos de Rosalia, flamenca y francamente hablando, nos pareció normal tirando a flojo, Diferente es que luzca en el escenario su juventud, belleza, vestido rojo de lunares, que sepa moverse y cuáles son las posturas y sonrisas para deslumbrar. Lo cierto es que fue a Sevilla a homenajear a Miguel, al Tito Capullo, y hay que elogiárselo. Rosalía es buena aficionada al Flamenco y así lo ha demostrado alguna vez en sus comentarios públicos. Pero pretender que creamos que es una cantaora en toda regla no cuela.

Hubo otros artistas y algún dueto más como el que hizo con su paisano David de María. Antonio Canales también dio sus pinceladas de baile con un Capullo cantándole casi al oído. Emotivo fue el momento en que su familia subió al escenario junto a Miguel y es que pocos pueden presumir de 50 años dando el cante ayudando a su mujer, sus hijos y sus nietos.

Como colofón Capullo dio todo con su banda flamenca interpretando el tema "la música la están matando". Desde luego no es el caso de Miguel pues aunque el tiempo lo haya cambiado está mas vivo que nunca. Ojalá Capullo tenga mucho éxito en sus giras y que pronto podamos disfrutar de él en un recinto más pequeño e íntimo.
Si quereis visionar mas fotografías podeis visitar nuestra página en Safe Creative "Extampas Flamencas"

CHATO DE LA ISLA QUE ESTÁS EN MADRID. LOS FLAMENCOS DE TU TIERRA TE RECUERDAN

Portada La Fragüa Julio 2019

Los amigos de La Isla, ciudad flamenca y La Fragua han decidido este año recordar al gran Chato de la Isla y nosotros nos queremos sumar a este merecido homenaje a uno de los cantaores que siempre llevó a su tierra, San Fernando y Cádiz, por bandera. 
Los amigos de la revista La Fragua que presentan en la Venta de Vargas, han hecho un trabajo espectacular y brindan a su paisano un número que merecerá ser guardado como un tesoro. Han tenido a bien reproducir parte de una entrevista que realizamos en Radio Vallekas para nuestro programa  Triste y Azul y que ahora lo subimos a nuestro canal Ivoox. Lo  completamos con un concierto del año 92 en la mítica Peña Chaquetón con la guitarra de "El Mami" . No dejen de visitar la exposición triangular dedicada al Chato en la Gran Via, El Güichi del Loro Rojo y en La Ola.

CAMILO DE LA OLA Y AMIGOS

EL FLAMENCO EN LA ISLA MÁS VIVO QUE NUNCA!!!



A continuación recuperamos una entrada antigua de nuestro blog donde contamos algún momento que vivimos con José Llerena "El Chato de la Isla".
Hemos aprovechado para subsanar algún error que teniamos en la entrada original publicada en el blog de Triste y Azul. 
Gracias a los isleños por recordar a este pedazo cantaor que siempre se codeó con los grandes. Larga vida a la Peña de El Chato 

"De la muerte del Chato me enteré en un concierto de Raimundo Amador en la Isla pues se lo dedicó a su memoria y la verdad, me dejó hecho polvo. Recordé como le conocí. Ibamos mi prima y yo en el metro y enfrente estaba el Chato con su paraguas y su trajecito, nos bajamos en la estación de Opera y yo le pregunté que si era el Chato, se puso muy contento de que le reconocieramos, iba a cantar al Café de Chinitas donde pasó gran parte de su vida artística. Mas tarde se retiró profesionalmente pero siguió cantando en peñas. Y este año me he quedado con las ganas de saludarle.
En fin, que la vida sigue y nosotros seguimos viviendo y disfrutando. Veremos que empezamos este nuevo año que comienza con septiembre. Recomendación del dia escuchar a Fernanda por Soleá y al Chato por fandangos." 

Este texto se publicó en el blog Triste y Azul y aunque han pasado los años nos seguimos acordando de José Llerena. Iniciamos colaboración con Papeles Flamencos En Extampas Viajeras se ha colgado un foto-vídeo  con algunos de los rincones de la Isla de León que este año está de celebraciones. La entrevista completa se realizó en un "pograma" emitido en Radio Vallekas - Triste y Azul .Para completar, un concierto en la Peña Chaquetón del año 1992. Vamos a escuchar, ver y leer sobre Chato y su Isla. Por cierto, el título de la entrada viene por que el Chato cantaba un fandango (B.S.O. del foto-vídeo) que decía que a la Isla quería volver pero se quedó en Fuenlabrada, Madrid, lugar donde están parte de su familia. 

Foto de Luis Chaves Gonzalez (25/10/1996)

Parte de las imágenes utilizadas para la realización del foto-vídeo están hechas sobre  fotografías que  Pablo Sara  expuso en su barrio marinero. Esperamos que dure todo lo posible ese rincón de la Isla y que los vientos se lleven antes a los indeseables que quieren cambiar ese trocito de la Bahía. Las imágenes del Chato son de Luis Chaves y realizadas el 25 de octubre de 1996 en un festival de la ya desaparecida Peña José Mercé en Leganés donde el no estaba en el cartel pero al vivir cerca, en Fuenlabrada, fue a saludar a sus amigos y compañeros que actuaban ese dia. Recomendaros, si lo encontrais, el libro escrito a la limón por el propio Chato y su ilustre paisano Salvador Aleu, otro gran Flamenco de la Isla en el recuerdo. 

ANTONIO LANCETA. CAMARONERO E ISLEÑO. AÑO I D.L.

Mientras nos estábamos documentando para el blog "Camarón Vive" acuerdatedejose.blogspot.com nos encontramos con una noticia que hablaba de un espectáculo de Paco Moyano "A tomar café". Hacía un resumen del contenido de la obra y de quienes iban actuar los dias 2 y 3 de marzo de 1990 en el Teatro Isabel la Católica. Pero lo que nos llamó la atención es que reproducían el cartel anunciador que fue diseñado y dibujado por Antonio Lanceta, isleño y camaronero, a quien queremos dedicar esta entrada. 

Va por ti, amigo, ojalá donde vayas sigas disfrutando del cante de tu admirado paisano José.

ANTONIO LANCETA Que la tierra te sea leve.

Granada 2000 Febrero 1990

JERÓNIMO MAYA Y SERGIO GÓMEZ "EL COLORAO. CORRALA DE SANTIAGO 22/05/2019

El miércoles (22/05/2019) asistimos a otro recital en la Corrala de Santiago de la UGR. Disfrutamos del cante de Sergio Gómez, "El Colorao", y de la guitarra estratosférica del“Comandante” Jerónimo Maya. La pareja se conoce desde hace tiempo  y se establece mucha complicidad, de hecho intentaban dar lo mejor para ver si salía una grabación en directo. Lo consiguieron, fue una actuación digna de verse en bucle varias veces.

El ambiente del patio prometía. Antes del concierto Jerónimo Maya charlaba con un aficionado histórico de su infancia. Contó que con su guitarra el maestro Paco de Lucía había grabado Almoraima y el Zapateado, que era una mítica del taller de Domingo Esteso, y que a sus manos llegó a través de Félix de Utrera.

Con la voz siempre peculiar de Sergio , fina y de cambios sorprendentes, comenzaron por tientos con remate de tangos extremeños. La guitarra de Jerónimo se amoldó perfectamente. “El Moreno” y “El Indio” acompañaron a las palmas  arropándolos con mucho acierto y compás.

Continuaron por soleá, del Arenero, enriquecida por la aportación personal de los intérpretes que hizo que sonase remozada. 

Rozaron la perfección con las tarantas de Pepe “El Molinero" a quien Sergio reivindicó aun siendo un cantaor poco conocido.

En referencia al cante de Granada uno de los momentos cumbres fue la seguiriya, que Sergio dedicó a Rafaelín "Habichuela" y a su padre Antonio Gómez "El Colorao". Había advertido que la alergia primaveral le afectaba a la voz pero a decir verdad estuvo pletórico en todo momento y salió airoso en cada tercio.

Fco. Manuel Diaz guitarrista y guitarrero

Las bulerías fueron también espectaculares. Comenzó con letras de Gaspar de Utrera que particularmente nos gustan mucho. Jerónimo Maya, hijo de Felipe Maya y descendiente directo de Ramón Montoya, sigue siendo un prodigio, un superdotado para el toque y la composición flamenca. Aglutina a un público de guitarristas y guitarreros (había unos cuantos entre el público) que le admiran, entre otras cosas, porque su toque era ya maduro a los 12 años.

Reservaron la malagueña para el cierre, un magnífico broche de cante y una brillantes notas de acompañamiento a la guitarra. Un recital diferente, sin aspavientos, que puso a los asistentes en pié. No cabe duda que será una grabación con mucho fundamento, excelente.

"PROYECTO GALI" VOL. I - DOLORES Y PEDRO RUY-BLAS.

Cedida por Antonio Vallejo

Desde esta página comenzamos hace unas semanas lo que  hemos llamado "PROYECTO GALI", dedicado a uno de los músicos más importantes de nuestro país tendiendo puentes entre el Jazz y el Flamenco: José Antonio Galicia, por todos conocido como "Gali" . Considerado uno de los grandes por sus contemporáneos, tanto músicos como críticos, caben nuevas aportaciones sobre este percusionista madrileño y eso nos anima. Hemos contactado con algunos de sus amigos y colegas de profesión y nos han enviado textos, fotos y audios que daremos a conocer a través del canal Ivoox de este blog y en el nuevo que hemos creado para alojar el "Proyecto Gali" que aun no sabemos donde nos va a llevar.

DAVID CARMONA Y JOSÉ ENRIQUE MORENTE. INSPIRACIÓN Y LOCURA T.ALHAMBRA 25/03/2019

Tuvimos la suerte de asistir a una noche de inspiración y locura de David Carmona en el Teatro Alhambra. Con generosidad nos hizo partícipes de sus inquietudes musicales y contó cómo fue gestando las pequeñas obras de arte de su último trabajo Un sueño de locura publicado por la renacida -ojalá sea ya inmortal- discográfica Nuevos Medios

No es fácil escuchar la guitarra de David, como él mismo afirma, se sale de los patrones clásicos. No toca por soleá una falseta tras otra, un arpegio, un picado… Sus composiciones responden a un todo unitario que es capaz de transmitir como flamenco. Su belleza, sonoridad y silencios son y suenan distintos. 

Desgranó varios temas-obras en solitario o acompañado por la pareja de percusionistas-cantaores solicitadísima, Los Mellis. Como artista invitado tuvo a José Enrique "Kiki" Morente, que comparte con David generación y experiencias, completó la actuación compenetrándose y proporcionando inspiración a David. Cada uno a su manera produjeron instantes sublimes en los distintos palos que interpretaron juntos, Soleá, bulerías, tangos... 

En las seguiriyas que comenzaron de una forma tradicional, el guitarrista llevó a Kiki en volandas a los mejores registros de su voz. También sonaron unas alegrías con Los Mellis repletas de aromas diferentes, rítmicas y gaditanas como las que más. No faltaron los fandangos de la tierra de la pareja de palmeros que sonaron a gloria bendita.

Pero hay que hacer mención a los tientos que se marcó y a la vez explicó: "no se trata de buscar la melodía jamás compuesta, ni la falseta que nadie haya ejecutado, ni encontrar la piedra filosofal en Pernanbuco”… Lo que David Carmona busca sólo él lo sabe. 

La noche alumbró a un joven cantaor  pero con sobrada experiencia y con un gran futuro pleno de personalidad propia independientemente de llevar sangre Morente. De David Carmona se vislumbra un pope de la guitarra, alumno aventajado del maestro Manolo Sanlucar. Seguro que su próximo trabajo será digna materia de estudio en conservatorios y universidades flamencas. Volverán a coincidir y nos llegarán a lo más hondo de nuestra alma.