RAFAEL RIQUENI - ÚBEDA 26/04/2024

 

Que Rafael Riqueni es uno de los grandes guitarristas flamencos de todos los tiempos creo que no es necesario decirlo y no creo que nadie tenga ninguna duda. Y no es que en Úbeda  diera el concierto de su vida pero si uno de los más emocionantes de los muchos que hemos visto desde que tenemos memoria flamenca. Salió al escenario solo con su guitarra, cabizbajo, tranquilo y supongo que con sus pensamientos puestos en tocar bien para agradar al público que aunque no llenó la sala del todo si que estuvo expectante y respetuoso.

Sus primeros toques fueron algo imprecisos, como si estuviera algo nervioso pero una vez que calentó, todo lo demás fue simplemente tocar la guitarra con una maestría y una sensibilidad que están al alcance de muy pocos en el mundo.

Su repertorio fue variado, Soleá por bulerías, tarantas, seguiriyas, farruca bachiana, los trinos de los pájaros del Parque María Luisa, Benamargosa, el estanque de los lotos... Habló para dar las gracias al público en general por estar pendiente de su persona y por apoyarle. La anécdota de la noche fue cuando dijo que estaba muy contento de tocar en Cuenca, agradeciendo a Paco Ortega que le hubiera llevado a este festival de Flamencos y Mestizos. Finalizó su concierto con sus Vivencias, por tangos. 

Acaba de salir su disco con Estrella Morente que grabó durante su estancia carcelaria. No es ningún secreto que Rafael ha tenido momentos muy oscuros en su vida como cuenta en el documental Riqueni pero con su tesón y la ayuda profesional / personal de gente que le quieren y apoyan, ha resucitado como ave fénix que es.

Quiero recordar algún concierto que presencié con mi hermano Paco Principe en la Sala Revolver y salió emocionado por su toque. Tras decirle en un aparte lo bien que había tocado, Rafael le contestó ¿Pero, de verdad que he tocado bien? Otro momento que no se me olvidará nunca fue una tarde noche cualquiera que visitabas el Candela y allí estaba junto al Indio Gitano, charlando y con la guitarra en la mano. Esos ratos se llevan dentro de nuestra memoria que ojalá nunca nos falle, verdad Consuelo?

 Gracias Rafael por transmitirnos tus alegrías y tus penas a través de tus manos. No se si Eric Clapton ha escuchado la versión que haces de su tema Tears in heaven pero seguro que si lo ha hecho se habrá emocionado como nosotros.  

  

SONIDO CAÑO ROTO - FLAMENCO CHIPÉN

 

La idea de esta entrada me vino cuando supe que dentro de las actividades de la exposición Flamenco Chipén se iba a celebrar el día 21 de abril y que podría asistir al evento con músicos  de  Caño Roto donde personalmente tuve vivencias familiares y con vecinos del barrio. Con el tiempo y por distintos motivos he llegado hasta este punto,  a ser un aficionado a al flamenco ya que de chico todo esto me era lejano pero, a la vez, lo tenía cerca. Por eso he querido acordarme primero de mi familia y de esos tiempos que vivieron, con sus alegrías y sus penas pero siempre, como dice Mari, tratándose como hermanos con sus vecinos. Luego llegaron los años duros de la droga que convirtieron al barrio en otra cosa pero eso es otra historia. Sirva este pequeño compendio de recuerdos y vivencias personales y de alguno de mis familiares para rendir homenaje a  todos  que lucharon tanto para prosperar en sus vidas. Ole Caño Roto!!

DESDE QUISMONDO, TOLEDO A CAÑO ROTO, CARABANCHEL. 

ISAAC Y MARÍA ANTONIA

 Oriundos de Quismondo, Toledo,  Isaac Rico   González  con su esposa Maria Antonia Garcia-  Zarco  Merchán y su hija Juliana llegaron antes de la   guerra a los Carabancheles. Construyendo una casa   con sus propias manos en medio del campo.  “El   Chaval” como se le conocía a mi abuelo, se dedicó a   sacar arena de los arroyos de la zona y a   transportarla en carros con sus mulas por todo   Madrid, también hacía lo mismo con materiales de   obra, para la construcción de la cárcel de   Carabanchel se desplazó en numerosas ocasiones. 

Al comenzar la contienda  y al ser toda esa zona frente de guerra, se trasladaron a un edificio de la Calle

"MIGUELÍN", FELIX E ISAAC, VISTA ALEGRE

Atocha propiedad de Domingo González, padre de los “Dominguines” ya que era su primo hermano. Decir que  una familia muy querida por sus allegados, paisanos y por todos los que trabajaron con ellos durante muchos años. De hecho una de las hijas del “Chaval” fue salvada de una grave enfermedad por mediación del Tio Domingo.

Cuando las tropas franquistas entraron en Madrid volvieron a un Carabanchel destruido y supongo que no tuvo que ser fácil comenzar de nuevo.  Mis abuelos tuvieron  otros 5 hijos, tres varones y dos hembras. Reconstruyeron la casa en los terrenos donde estaba el Colegio Joyfe y la galería comercial de Caño Roto. La llamaban “la casa de los carros”. Todos ayudaron lo que pudieron para que la familia prosperara, unos con el trabajo duro ayudando a su padre siendo unos niños, como Santiago que, como el dice, le gustaba acompañar a su padre allá donde fuera con las mulas y sus carros. Recuerda algún accidente que pudo costarle la vida.  Los otros hermanos también pusieron de su parte en lo que pudieron hasta que se fueron yendo de la casa a formar sus propias familias. 

JULIANA RICO

 Fue en la década de los 50 el gobierno comenzó a modificar la zona con   planes de vivienda y de reordenación de esos lugares agrícolas. Como mi   abuelo tenía tierras y casa propia a la familia Rico García-Zarco tras la   expropiación les ofrecieron una vivienda baja  de dos plantas con un   pequeño negocio para que se ganaran la vida.  Juliana se encargó de   montar una tienda “Cacharrería” que más tarde la regentó su hermana     Mari  que fue la única que se quedó y que formó allí su familia con   Alberto Sobrín, una de las personas más buenas que he conocido y que   será recordado siempre por todas las personas que le conocieron. El, igual   que su mujer, estaban completamente integrados en el barrio y por su   tienda pasaban muchos de los vecinos del barrio, entre ellos artistas como   “La Cuatro” y “El Tupé”, “El Canto” guitarrista que iba con Lola Flores ,los componentes de los Chorbos, Amador Losada, “El Monas”, “El     Caracoles”, Felipe Maya, “El Monchi” y tantos otros. 

  Casi todos ellos trabajaban en tablaos como Zambra, Café de Chinitas,   Corral de la Morería.. Y muchos de ellos giraban en compañías de baile   por todo el mundo. También reseñar la buena relación que tenían con un   ilustre vecino de Carabanchel, Enrique Morente.

A parte de  Mari y Alberto que vivieron con la abuela hasta que tiraron todas las casas bajas alrededor

Boda de Mari y Alberto

de la plaza de Ebro también tenía la familia una tienda de alimentación que regentó Jesús y mi tia Petra, la que fue ayudada por el tio  Domingo de una muerte segura.

Entre los recuerdos que tengo uno de ellos es cuando íbamos a comer los domingos a la casa y mi abuela nos mandaba a que recogiéramos  al “Chaval” a la Bodega de la esquina, los Tres Caños. O  cuando íbamos a pasar todas las nochebuenas toda la familia. Mari compraba zambombas, panderetas y panderos que en la cocina de carbón tensaba con el calor. “Mari, ¿están ya los panderos?” 

Mis primas Lidia y Gema en la tienda de Mari

Nosotros nos asomábamos a las calles cercanas desde el petril de la plaza  y veíamos a los gitanos y gitanas cantando villancicos al igual que esas canciones que forman parte de la banda sonora de tanta gente como  “Vuelvo a casa”.  Respecto a la tia Mari,  decir que de chica cantiñeaba bien, tanto es así que su padre quería apuntarla a un concurso  que se llamaba “Conozca usted a sus vecinos”. Nos cuenta que siempre adoró el arte de Bambino que era su preferido. Atesoro en mi colección, algunas de esas cintas de Miguel Vargas que andaban por la casa de Caño Roto y le pertenecieron a ella. 

Durante varios veranos, mientras vivió mi abuela nos trasladábamos desde Moratalaz al barrio para que mis tios se fueran de vacaciones. Uno de los recuerdos más nítidos que tengo relacionado con el flamenco es cuando fui al cine Kursal  en la Via Carpetana con los gitanos del barrio entre ellos Antonio Fernández, familia del Tio Guinea, si no recuerdo mal. La película era Los Tarantos con Carmen Amaya. En determinadas secuencias aplaudían a rabiar.  Después he ido a las fiestas que se celebraban en “Los Cármenes” donde actuaron alguna vez Los Chichos o Los Chunguitos. 

Todo eso ya no existe y cuando tiraron las casas bajas muchos vecinos se fueron a otros barrios como Aluche o Pan Bendito aunque aún tengo primas viviendo allí en los pisos que heredaron de las abuelas María Antonia y Rufina.  Caño Roto sigue vivo pero como tantos otros barrios populares de Madrid está siempre en los noticieros cuando pasan cosas chungas y se acuerdan poco de todas esas personas que viven allí dignamente a pesar de tantas historias y tantos impedimentos. Eso sí, todavía hay colectivos que defienden el barrio y cuidan su memoria como la AV La Fraternidad. Este programa es digno de escucha. 

SONIDO CAÑO ROTO. FLAMENCO CHIPÉN. 

Foto publicada en el Facebook de Jesús del Rosario 

Y llegamos al siglo XXI, día 21 de abril del 2024 donde volvió a sonar “Vuelvo a casa” en la voz de Amador Losada y de su hija Samara con una banda de lujo, herederos de esos músicos que hicieron historia en el flamenco de Madrid y que vivieron esa época gloriosa. Los guitarristas Jerónimo Maya, Ramón Jiménez, Jesús del Rosario y David Cerreduela junto a los demás músicos que estuvieron presentes  dejaron constancia que  su escuela es enorme y tiene futuro. Esta foto que publicamos del canal de Jesús es, como dijo Pepe Luis Carmona “para escucharla”  

Fue un concierto emotivo por lo que representa y por que ha servido para reivindicar  un sonido que es único, el de Caño Roto. Como dice Teo Sánchez, “hay que poner en valor a los músicos de este barrio que han creado escuela en la guitarra y en la forma de hacer música y hay que darle visibilidad no solo en Madrid sino en todo el país”. Al final del espectáculo subió al escenario el maestro Serranito que fue compañero de mil batallas de muchos de los que hemos hablado en esta entrada.

Yo no tengo palabras para describir a estos artistas que para mi ahora son ídolos y antes los veía de otra forma pues, como he dicho, mi vida no estaba unida al Flamenco pero de algo han valido esas pequeñas temporadas en Caño Roto al igual que recordaré lo que se escuchaba en esa casa y en ese barrio. A  los Chorbos, a Bambino, a María Jiménez, al Luis…  pasados los años he podido disfrutarlo y valorarlo. Ojalá este espectáculo  Sonido Caño Roto se  repitiera en  otros lugares y por supuesto que ese Poder Gitano y chipén siga vigente en la música flamenca de este país.  Os dejo el albúm de fotos de ese dia    

Dedicado a todas las personas que ya no están entre nosotros, a esos abuelos, padres y tios… sean flamencos o no. 

Reunión familiar casi todos de Carabanchel. 

ENRIQUE, OTRO AÑO MÁS.

 Como no vamos a acordarnos de ti, Enrique. Si vamos a tomar una cerveza al Campo del Príncipe del Realejo y nos miras desde un retrato tuyo. Otro día bajamos a Salobreña y en lo alto nos encontramos con tu mirador donde seguro te paraste varias veces antes de cantar en el Castillo. 

Sabrás que tu familia ha creado una Fundación Enrique Morente y que tu amigo Luis Cabrera junto a otras personas que te quisieron han colaborado en una película donde se cuenta tus andanzas por Barcelona.

Otro año sin ti pero siempre recordándote como el cantaor manchego Gregorio Moya que ofreció un recital en la Peña Platería con un fiel escudero tuyo, Paco Cortes y Alejandro Torres. Tus amigos no pararon de jalearte y hasta algunos cantaron La Estrella en tu memoria. 

                                                                    MORENTE VIVE!!!

                                                                    13/12/2023 

FUENSANTA "LA MONETA" ARTISTA INVITADO JAVIER LATORRE LA PLATERIA 07/10/2023

 

Comenzó la temporada 23/24 en la Peña Platería de Granada con una doble actuación estelar, la de Fuensanta "La Moneta" y Javier Latorre con la guitarra del maestro Paco Cortés y el cante de la gran Marta "La Niña". Sobró y bastó este cuadro para que disfrutáramos de un espectáculo de lujo en la Platería. Lo de Javier  fue un regalo para los presentes pues el maestro ya hace tiempo que no baila en público. Sólo se dedica a la docencia. La última vez que lo vimos en un escenario fue en el homenaje al maestro Manolete. 

También lo recordamos en una de las puestas en escena del Omega en la Riviera madrileña allá por el 97 del siglo pasado. En esta noche granaina nos demostró junto a Fuensanta y con un baile por tarantos en solitario que quien tuvo retuvo, más elegancia no se puede tener. Nos dejó a todos con ganas de más igual que su pupila que ya hace tiempo brilla como una de las grandes estrellas de la danza flamenca. 

Como siempre los artistas estuvieron acompañados, a parte de los socios y socias, por la sonrisa socarrona de Enrique a quien todos miramos y recordamos. "Pa habernos matao" 

Podeis ver más imágenes de la actuación de Fuensanta, Javier, Marta y Paco en este Enlace Recordar que dentro de las actividades de la Peña Platería, a parte de las actuaciones de los sábados para sus socios, tienen los jueves flamencos, los matinales de los domingos y el ciclo de cine abierto a toda la afición. 

PARPUJA DE LA FRONTERA. CHICLANA SIEMPRE FLAMENCA. SEPTIEMBRE DEL 2023.

Samuel Serrano, al comenzar su actuación en el Festival de la Parpuja celebrado el pasado 15 de septiembre dijo que para el era un orgullo cantar en el pues "aquí han cantado casi todos mis ídolos" y razón no le falta. En nuestro blog donde nos acordamos de José  últimamente estamos repasando las andanzas de Camarón, en la Bahía y nombramos mucho a Chiclana, sobre todo, a este longevo festival.

Ya no se celebra en el recinto ferial y no dura hasta las 6 de la mañana como antaño. El lugar para esta edición  fue la plaza Mayor, en pleno centro pero la calidad artística de sus participantes es de primera. Fue presentado por un jerezano ilustre, artista de las ondas y defensor a ultranza de la tierra de Jerez- Xerez -Sherry de la que Chiclana ya forma parte, José María Castaño que fue introduciendo a cada uno de los elegidos para amenizar la noche flamenca chiclanera por excelencia.

Abrió la noche Remedios Reyes  hermana de Antonio Reyes, cantaora curtida en mil batallas flamencas y que, no siendo reconocida por el gran público canta con un eco muy flamenco y por fiesta se da sus vueltecitas pues fue también bailaora. La foto de Remedios es de Juan Luis Monje, uno de los mejores fotógrafos flamencos. Su imágenes, a parte de muy buena técnica, tienen un pellizco inconfundible. Gracias, colega Gitaner. 

 

La noche continuó con un peso pesado de la familia de los Sordera, Vicente Soto, acompañado por la guitarra de Vicente Santiago. No vamos a descubrir ahora a este gran cantaor que tanto ha corrido por los escenarios de todo el territorio flamenco tanto de aquí como del extranjero. Levantó al público de sus asientos con su cante jerezano y cabal.

El baile estuvo representado por Maria Montaño, solvente bailaora residente en La Línea de la Concepción que estuvo arropada por su cuadro habitual  con el que ha actuado este verano. 

Siguió el chipionero Samuel Serrano con la guitarra de Antonio "Nono" Reyes. Los dos se esforzaron para gustar y lo consiguieron. No vimos al padre de Antonio pero si a su tio Ramón que mucho tuvo que ver, junto al Ayuntamiento de Chiclana para que todo saliera bien. 

En el ecuador de la noche se reconoció a otro Chiclanero ilustre, al guitarrista José Parra Rodríguez vicepresidente de la Peña Chiclanera al que conocimos hacia una semana cuando visitamos su sede. Más adelante hablaremos de el. Nuestra enhorabuena, por ese homenaje de su gente.

El plato fuerte de la noche fue la presencia del cantaor de Sabadell que  para muchos de los seguidores camaroneros es uno de los grandes conocedores y que sigue la estela de José Monje aunque el brilla por si solo, Juan Rafael Cortés  Santiago "Duquende". Pudimos saludarlo y fuimos testigos como durante toda la noche estuvo charlando con aficionados y compañeros que no paraban de pedirle fotos con los móviles. Estuvo, muy cortés y amable. Su actuación fue la que esperaban sus seguidores que se quedaron hasta el final para jalear al "primo Juan". Para nosotros también es de los cantaores desde que lo conocimos con su primer disco, por cierto nos encantaba esta soleá por bulería .  Su voz de caramelo y camaronera nos volvió a gustar por lo dulce y flamenca que es. Por tarantos,  seguiriyas, bulerías... La guitarra de "Chaparro de Málaga" espectacular y los acompañantes palmeros arroparon al cantaor catalán casi sin moverse del escenario en toda la actuación.

 

Reseñar que por allí también estuvieron el cantaor  Caracolillo de Cádiz y el gran Juan Villar a quien tampoco le faltaban peticiones para fotos. La III Bienal de Flamenco de Cádiz se le da un merecido homenaje. Ojalá tengamos la suerte de volver a verlo en Granada, nos dijo que el está deseando pues tiene muy buenas amistades por estas tierras. Juan, igual que José han cantado en varias ocasiones en este festival de la Parpuja que deseamos siga cumpliendo años. 

 Adjuntamos también un enlace en nuestra página de Flickr con  algunas imágenes más del Festival de la Parpuja 2023.

 

DUENDE, SOMBRA Y LUZ. JUAN JOSÉ RAMÍREZ 

Fue una buena noche flamenco por lo que escuchamos y vimos y también por la compañia, Laura y su marido Juan José Ramírez que a parte de tener un hijo guitarrista, Daniel Ramírez, que lleva tiempo tocando a un nivel profesional, ellos son muy buenos aficionados y además, Juan José,  se ha revelado este año como un buen artista plástico con una serie de obras que presentó en San Fernando dentro de La Isla ciudad Flamenca y que piensa exponer también en Cádiz, Jerez y finalmente en Chiclana lugar donde reside. Estaremos pendientes de las fechas. 

PEÑA FLAMENCA CHICLANERA. JOSÉ PARRA Y CARMEN "CHICLANERA" Aprovechando este verano nuestra estancia cercana quisimos conocer la Peña Flamenca Chiclanera y pudimos disfrutar del cante del isleño  Jesús de Lucas y de Carmen “la Chiclanera”  que venía acompañada por José Parra Rodríguez  . Al terminar la velada pudimos charlar con el sobre las actividades de la peña, de los festivales chiclaneros y también de un madrileño, Antonio Escribano que pasaba largas temporadas por allí y que escribió el libro “Chiclana siempre Flamenca” donde cuenta las visicitudes de distintos eventos, concursos flamencos y cuenta historias sobre muchos de sus interpretes a lo largo del tiempo como la del propio José.

  Muy agradable el ambiente de la Peña Chiclanera. Prometemos volver a esa tierra salinera y flamenca.   

LUIS CORTÉS BARCA, PICA NIÑO.

 

No recuerdo si la noche del 29 de julio de 1999 había luna llena. Llegué un rato antes a la Venta el Gallo porque quería hacer unas fotos a Luis. Después de saludar a Juan Heredia "El Gallino" que fue el que me facilitó el encuentro, me dispuse a preparar el ambiente para la sesión fotográfica. Ya conocía a Luis y siempre fue amable y cariñoso conmigo "Mi Carlos, donde me pongo, que hago" Luis, tu siéntate aquí y se tu mismo. Primero serio y luego fue relajándose. Su sonrisa era la de un niño. Un niño grande mimado y querido pero también mal criado de alguna manera. Vino acompañado de unos amigos de Jerez pero el quiso quedarse en Graná despues de la actuación con la guitarra de Luis Mariano. Cuando volvió a su Jerez no tardó mucho en despedirse. Se nos fue el 7 de agosto, demasiado pronto. 

Las imágenes que tomé esa noche siempre estarán en mi memoria. Luis no llegó a verlas. Lo que

me hubiera gustado regalarle alguna, me lo quiero imaginar poniendo cara de poca importancia pero al rato, cogería a alguno de su confianza y le diría, "que pedazo de foto, eh? anda que no estoy bien." Curiosidades técnicas os diré que la persona que me hizo la copia en papel estuvo a punto de retocar las manos de Luis pues pensaba que era cosa del revelado. Eran las manchas de la soriasis que padecía. 

Al cabo de los años subí un vídeo a mi canal de you tube del Pica que a día de hoy es el que más visitas tiene con diferencia, en estos momentos son 16.667. (11:38 del 08/08/2023)

Como curiosidad contaros que el primer vídeo que subí fue uno con mis niños recreando la historia de la cueva donde estaban encerrados un tigre y un león en la plaza de los Aljibes donde en 1922 cantó otro niño,  "Caracol". 

Este fandango del niño Pica fue grabado por mi esa noche en el Sacromonte y publicado en el CD que acompañaba al libro El Duende Taciturno escrito por Alfredo Grimaldos (El Flamenco Vive 2011). Las generaciones que no conocieron a Luis son las que más lo admiran, quizás no llegue a ser un mito como Camarón o El Torta pero lo seguimos queriendo y admirando. Y por supuesto en su tierra nunca se olvidan de el como los amigos de los Caminos del Cante

TOMATITO Y SU GRUPO. LEYENDA DEL FLAMENCO. TEATRO ALHAMBRA. 20/05/2023

 José Fernández Torres es natural de Almería aunque comenzó su carrera en Málaga. Un día de 1975, concretamente el sábado 26 de abril, otro José de apellido Monje  lo llamó para que le acompañara, desde ese momento fueron casi inseparables. Mientras, Paco de Lucía y Camarón seguían grabando discos juntos Tomatito ya estaba tocando en las giras con el cantaor.

En 1978 se comenzó a fraguar el disco que cambiaría su vida. Su mentor le dijo, “tranquilo que cuando yo cante esto sonará flamenco”. En 1979 Tomatito actuó con Dolores en el Festival de Jazz de Barcelona en la única presentación de La leyenda del tiempo. Dolores se convirtió en el grupo de Paco y Tomatito en el guitarrista en exclusiva de Camarón. En 1981 grabaría Como el Agua junto a su ídolo de la guitarra Francisco Sánchez. Suponemos que tan joven nunca se imaginaría que iba a estar en un estudio en un mano a mano con Camarón y el combo de Paco.  En 1987 graba su primer LP, Rosas del amor, con la colaboración de su cantaor.

Siempre estuvo con el de La Isla, en las buenas y en las malas, hasta 

que un triste día José se marchó a otra Galaxia. Comenzó otra época en el Flamenco, el  2 de julio del año I D.C. Algunos no daban un duro por él, “ahora que va a hacer el Tomate sin Camarón…” pues diez dias después, el 13  de julio en las Ventas actuaba como artista invitado de Elton John. No se rindió, siguió acompañando a los más grandes entre ellos a Enrique Morente que fue, de alguna forma, quien tomó el relevo para las nuevas generaciones. Ha grabado con infinidad de artistas, ha sido telonero también de otras  figuras como Frank Sinatra y ha colaborado con grandes de la música y del jazz como George Benson o su amigo Michel Camilo (con él sigue en el estudio de grabación y en giras). Se quedó solo pero recorríó el mundo emulando a Paco de Lucía con sextetos y quintetos varios. Otro día, años después, se fue Francisco Sánchez pero Tomatito continua recordándole en todas sus actuaciones allá por donde vaya otorgándole siempre el número uno.

El sábado 20 de mayo lo vimos en el Teatro Alhambra dentro del ciclo Andalucía Flamenco con su repertorio clásico. Basta que suenen los acordes de la Leyenda del Tiempo para transportarnos a otro mundo, el mundo más flamenco posible. Ahora le acompaña otro José, su hijo, que tomará el relevo de su padre, y maestro e ídolo con quien también comparte la admiración por Paco de lucia como el mejor.

Los cantaores de su actual grupo son  Guillermo Campos Morenito de Illora y Kiki Cortiñas, gallego para más señas que seguramente nunca pensaría cuando empezó que iba a formar parte de la familia de los Fernández de Almería. A la percusión el gran Piraña, hijo de Ramón el Portugués, que toca el cajón desde chiquitito hace tiempo y es uno de los grandes como Rubén Dantas, el introductor en el Flamenco de este instrumento.  

Entre el público había de todo, los seguidores incondicionales, generaciones nuevas, o fans románticos de Camarón de La Isla. Esta entrada está dedicada a un señor del público que comentó, “la verdad que por bulerías sabe tocar”. Tomate sonríe agradecido  y ofrece la penúltima pieza del recital, otras bulerías. Finaliza el espectáculo y marchamos con otra sonrisa de oreja a oreja pensando “no se puede ser más flamenco”, Pepe Fernández.   

Pd. No teniamos en nuestro blog una entrada dedicada en exclusiva a Tomatito por eso hemos publicado esta como homenaje a toda una leyenda del Flamenco. Que disfrutemos de tu toque por muchos años.